پارامترهای سمعی در آموزش نوازندگی فلوت | ||
| نشریه هنرهای زیبا: هنرهای نمایشی و موسیقی | ||
| مقاله 6، دوره 21، شماره 2، 1395، صفحه 53-62 اصل مقاله (1.32 M) | ||
| نوع مقاله: مقاله پژوهشی | ||
| شناسه دیجیتال (DOI): 10.22059/jfadram.2016.59698 | ||
| نویسندگان | ||
| آذین موحد* 1؛ زهرا کشاورز2 | ||
| 1دانشیار دانشکده هنرهای نمایشی و موسیقی، پردیس هنرهای زیبا، دانشگاه تهران | ||
| 2کارشناس ارشد نوازندگی موسیقی جهانی، دانشکده هنرهای نمایشی و موسیقی، پردیس هنرهای زیبا، دانشگاه تهران | ||
| چکیده | ||
| سبک نوازندگى فلوت در دوران معاصر که معیارها و استانداردهاى جهانشمولى را دربرمىگیرد، تحت نفوذ مکتب فرانسه توسعه یافته و کنسرواتوار پاریس در پایهریزى رویکردهاى پداگوژیک در نوازندگى این ساز، نقش کلیدى داشته است. علیرغم تعداد زیاد کتب و تمرینات به جای مانده از معلمان این مؤسسه، هیچیک از آنها دستورالعملی مربوط به تکنیک صداسازی و سونوریته مطرح نکردهاند و هر آنچه باقی مانده است، موارد مربوط به مهارتهای مکانیزم و آرتیکولاسیون است. امروزه در جوامعی که موسیقی کلاسیک از ارکان فرهنگ بومی آنها نیست، عدم آشنایی با مفاهیم سونوریته و صداسازی، آموزش و اجرای این سازها را با نقصان روبرو کرده است. این تحقیق با استفاده از منابع کتابخانهای و مبتنی بر تجربیات شخصی، با معرفی معیارهایی برای کیفیت صوت، آنطور که مدنظر معلمان مکتب کنسرواتوار پاریس بوده است، تمرینهای بنیادی و دستورالعملهای مناسبی را برای دستیابی به سونوریته صحیح معرفی میکند. در این بررسى، سه عنصر مهم یعنی هوموژنئیته، اگالیته، و سوپلس که از نوشتهها و گفتههای معلمان فرانسوی استخراج شده، بهعنوان شالودة صداسازی در مکتب نوازندگى فلوت فرانسه معرفى میشوند و با تمرینهای ارایه شده، راهکارهایی برای دستیابی به کوک پایدار، تمبر، رنگآمیزی و تلفیق صدا معرفی میکند. | ||
| کلیدواژهها | ||
| فلوت؛ سونوریته؛ پداگوژی؛ کنسرواتوار پاریس؛ سازهای بادی | ||
| مراجع | ||
|
| ||
|
آمار تعداد مشاهده مقاله: 1,731 تعداد دریافت فایل اصل مقاله: 2,046 |
||