پیوندهای مفید
اخبار و اعلانات
آمار
| تعداد نشریات | 162 |
| تعداد شماره‌ها | 6,623 |
| تعداد مقالات | 71,544 |
| تعداد مشاهده مقاله | 126,896,059 |
| تعداد دریافت فایل اصل مقاله | 99,943,525 |
تبیین و تحلیل نظریه سبک‌شناسی ارنست گومبریش و کاربست آن در روایت و طبقه‌بندی تاریخ هنر* | ||
| نشریه هنرهای زیبا: هنرهای تجسمی | ||
| مقالات آماده انتشار، پذیرفته شده، انتشار آنلاین از تاریخ 08 بهمن 1403 اصل مقاله (1.7 M) | ||
| نوع مقاله: مقاله پژوهشی | ||
| شناسه دیجیتال (DOI): 10.22059/jfava.2025.385999.667373 | ||
| نویسندگان | ||
| نرگس سیبویه* 1؛ حسن بلخاری قهی2؛ یعقوب آژند2 | ||
| 1مطالعات عالی هنر، دانشکده هنرهای تجسمی، دانشگاه تهران، تهران | ||
| 2گروه مطالعات عالی هنر، دانشکده هنرهای تجسمی، دانشکدگان هنرهای زیبا، دانشگاه تهران، تهران، ایران | ||
| چکیده | ||
| سبک به عنوان یکی از مفاهیم کلیدی در مطالعات هنری، همواره محور بحث‌های نظری در حوزه تاریخ هنر بوده است. این مفهوم مسیر تحول معنایی قابل‌توجهی را از ابزاری برای نگارش تا مفهومی پیچیده در تحلیل آثار هنری طی کرده است. در این میان، نظریه سبک‌شناسی ارنست گومبریش به عنوان یکی از آخرین نظریه‌های قابل‌توجه در مطالعات تاریخ هنر، رویکردی نوین به تحلیل و طبقه‌بندی سبک‌های هنری ارائه می‌دهد. این پژوهش به تبیین و تحلیل نظریه سبک‌شناسی گومبریش و کاربست آن در روایت و طبقه‌بندی تاریخ هنر می‌پردازد. روش پژوهش توصیفی-تحلیلی است و با مطالعه آثار اصلی گومبریش، به‌ویژه مقاله «سبک» (1968) و کتاب‌های هنر و توهم (1960) و حس نظم (1979)، مبانی نظری و روش‌شناختی دیدگاه او را تحلیل می‌کند. یافته‌های پژوهش نشان می‌دهد نظریه گومبریش با تأکید بر مفاهیمی چون «طرحواره»، «اصل توهم» و رد نظریه «تقدیر ذاتی» سبک‌ها، چهارچوبی منعطف برای تحلیل تحولات سبکی ارائه می‌دهد. روش‌شناسی او در سه سطح متمایز است: سطح ساختاری با رویکردی نظام‌مند برای تحلیل عناصر صوری، سطح مفهومی که به تلفیق عوامل مختلف در شکل‌گیری سبک می‌پردازد و سطح کاربردی که روش‌های مشخصی برای طبقه‌بندی و روایت تاریخ هنر عرضه می‌کند. این رویکرد چندوجهی، امکان تحلیل چندلایه آثار هنری را فراهم می‌آورد و از تقلیل‌گرایی در مطالعات سبک‌شناختی جلوگیری می‌کند. | ||
| کلیدواژه‌ها | ||
| ارنست گومبریش؛ گامبریج؛ سبک‌شناسی؛ تاریخ‌نگاری هنر؛ تحلیل سبک | ||
| عنوان مقاله [English] | ||
| Explicating and Analyzing Ernst Gombrich's Theory of Stylistics and Its Application in Art Historical Narrative and Classification | ||
| نویسندگان [English] | ||
| Narges Sibouyeh1؛ Hasan Bolkhari Ghahi2؛ Yaghoub Azhand2 | ||
| 1Faculty of Visual Arts, University of Tehran, Tehran | ||
| 2Professor, Department of Advanced Art Studies, Faculty of Visual Arts, College of Fine Arts, University of Tehran, Tehran, Iran | ||
| چکیده [English] | ||
| Style, as one of the key concepts in art studies, has consistently been central to theoretical discussions within art historical discourse. This concept has undergone a significant semantic evolution, transforming from a tool for writing to a complex concept in analyzing artworks. Among various theories, Ernst Gombrich's stylistic theory stands as one of the latest notable theories in art historical studies, presenting a novel approach to analyzing and classifying artistic styles. This research examines and analyzes Gombrich's theory of style and its application in narrating and classifying art history. The research methodology is descriptive-analytical, analyzing Gombrich's main works, particularly his article "Style" (1968) and books Art and Illusion (1960) and The Sense of Order (1979), to examine the theoretical and methodological foundations of his perspective. By presenting an integrated approach that simultaneously considers technical, social, and psychological factors, he provides a comprehensive framework for style analysis. The research findings indicate that Gombrich's theory, emphasizing concepts such as "schema," "principle of illusion," and rejecting the theory of "inherent destiny" of styles, provides a flexible framework for analyzing stylistic developments. His methodology operates at three distinct levels: at the conceptual level, it develops a theoretical framework for integrating technical, social, and psychological factors; at the structural level, it provides a systematic approach for analyzing formal elements and stylistic patterns; and at the practical level, it offers specific methods for applying these insights in art historical classification and narrative. Through its multi-layered methodology, which includes formal element analysis, stylistic grouping, and historical re-narration, this theory enables a deeper understanding of artworks within their historical and cultural contexts. Gombrich's approach differs from previous style theorists, particularly those of the Vienna School, in its non-linear view of stylistic evolution and its emphasis on the role of choice and multiple possibilities in artistic development. Unlike the deterministic views of late nineteenth-century theorists who often saw artists as passive vehicles for expressing the spirit of their time, Gombrich emphasizes the active role of individual choice and cultural context in stylistic development. The findings of this research open new perspectives for future studies, particularly in comparative studies between Gombrich's theory and contemporary theories in visual studies, its application in analyzing specific styles of Iranian art, and examining its potential adaptation to the unique characteristics of traditional arts. Despite its formation within Western art studies, this theory shows significant potential for application in Iranian art studies. However, its use should consider Iran's specific cultural and artistic characteristics and understand its potential limitations in dealing with non-Western art. This critical-analytical approach can enrich art historical studies in Iran and lay the groundwork for deeper research in this field. Additionally, Gombrich's methodology demonstrates particular significance in its treatment of stylistic evolution as a complex interplay between tradition and innovation. His concept of "schema and correction" provides a valuable framework for understanding how artists navigate between inherited artistic conventions and individual creativity. This understanding is especially relevant when analyzing traditional art forms, where the balance between preservation of cultural heritage and artistic innovation becomes crucial. | ||
| کلیدواژه‌ها [English] | ||
| Ernst Gombrich, Stylistics, Art Historiography, Style Analysis | ||
| مراجع | ||
|
| ||
|
آمار تعداد مشاهده مقاله: 38 تعداد دریافت فایل اصل مقاله: 38 |
||
سامانه مدیریت نشریات علمی. قدرت گرفته از سیناوب